除了预告VCR里面都曾出现的影帝影后老艺术家甚至是国内最有影响力的导演制片人以外，陈墨敏锐的觉察到竟然还有几位国家或生或熟的面孔正在后台与大家寒暄。其中便有跟陈墨打过交道的国家宣传部的领导，以及华夏金乌奖和其他几个电影节奖项的评委会成员。
看到陈墨被几名助理簇拥着走进后台，曾经因为《尖兵部队》这部电视剧跟陈墨有过合作的宣传部领导笑眯眯说道：“小墨一石激起千层浪，今日我们一道儿来此录制节目，可要好好听一听你的高见啊。”
陈墨笑眯眯的摆了摆手，谦辞道：“我哪里有什么高见。无非就是态度认真，工作努力，好好儿的诠释好我的每一个角色而已。”
陈墨这话一说出口，曾经在VCR里抨击娱乐圈现状太过浮躁的京剧大师兰竹馨缓缓开口称赞道：“能够做到态度认真，工作努力这八个字，已经很不容易了。老朽兢兢业业一辈子，只求做到了这八个字，上无愧于祖师爷，下不愧于赏饭吃的戏迷观众罢了。”
此言一出，倒是引起了几名话剧演员的认同。其中一位曾经吐槽过演员临拍摄前都不背台词只靠提词器帮忙的老艺术家缓缓说道：“好的艺术作品都是经得起推敲的。为什么说几十年前的很多片子都是经典？那都是水磨工夫磨出来的。慢工出细活儿，这些道理你不服都不行。你比如说三十年前国家台投拍《三国演义》的时候，所有的演员都是提前三年进组培训，别说是剧本了，连《三国演义》和《三国志》两部小说都背的滚瓜烂熟。有的演员为了找好感觉，天天穿着戏服在家里过日子，学古人怎么坐卧行走，平时见客都不坐了，全都跪着来……只有整个剧组都有那样的毅力和精神，你才能拍摄出好作品来。”
一席话引开了话匣子，后台内等待录制的嘉宾们立刻七嘴八舌的探讨起来。在业内出了名的会拍雷剧的某位偶像剧演员摇头苦笑道：“现在的演员，我都不指望着他们能在开拍之前背好台词，你就是拍摄的时候人能来全了，那都不错了。”
有些当红炸子鸡和当家小花旦们人气高，各大剧组为了圈钱为了收视率都抢着约人。在这种情况下小花小旦们档期排不开，用替身来拍戏就是常事儿了。
替身也分文替和武替，武替就很好理解了。代替明星做武打动作和危险镜头的。文替就是帮主角拍戏念台词的那种。这名以拍雷剧著称的偶像剧导演最疯狂的记录是整整一部电视剧男主角只在开机、杀青和期间四天来过剧组，只是配合拍一些露脸的镜头。剩下的全部戏份都是由文替拍的。
在这种情况下，你想让电视剧的质量好一点——根本不可能啊！
听得大家一阵唏嘘。
张明志大概是想到过这样的情形，他让摄像师守在后台把众人的谈话都录了下来，准备制作成花絮播放。
早上九点钟的时候，《艺术之生》的录制正式开始。
《艺术之生》的录制大厅被布置成会客室的模样，米黄色的沙发看起来舒适柔软，白色的茶几上面泡着上好的西湖龙井还有一些点心。
主持人白晓光坐在靠右边的沙发上，秉持着自己一贯的主持风格，开篇先扯了一会儿国家大事和社会热点，然后话锋一转，直入主题。
和以往台下的观众们会在他介绍完嘉宾名字和人物生平之后，才礼貌的鼓掌表示欢迎不同。这一次白晓光刚刚提起某位嘉宾最近获得过的奖项，下面的粉丝已经尖叫着说出自己偶像的名字。
到最后尖叫和掌声形成一股振聋发聩的声浪，盖过了白晓光自己的声音。头一次感觉到控场无力的白晓光只能示意嘉宾们提前登场——自己去维持自家粉丝的秩序。
然后录制大厅内的气氛一瞬间到达了最高潮，粉丝们全都激动的站了起来，齐齐呼喊着自己偶像的名字。
黎肇锡、陈昱修、路筱浓和陈墨等人冲着自己偶像的方位挥了挥手，示意大家都乖乖的坐下来。
这样混乱的场面一直持续了二十多分钟才慢慢安静，好不容易可以按照自己的接拍进行访问的白晓光一脸唏嘘的说道：“这还是我主持《艺术之生》这么多年来，第一次出现这样火爆的现场。”
众所周知国家台的《艺术之生》虽然也是明星访谈类节目，但《艺术之生》的宗旨却是成熟低调有内涵，所以这边的观众也大多是成熟稳重有自我判断能力的中年人。能被《艺术之生》邀请来的嘉宾们虽然也是在文艺领域有着很高声誉的大师级人物，但是声誉并不代表人气，国家台之前也没能一举邀请到这么多要实力要实力要人气有人气的影帝影后们过来站台。更遑论是开放录制大厅，让粉丝们通过网上订票和内部给票的方式过来观看偶像们的录制。
几大影帝影后甚至是导演都是国内最具影响力的特级巨星，各家的粉丝们一来是为了力挺自己的偶像，二来也是不想让别家的偶像抢走自己偶像的风头。在这种情况下，应援造势当然是怎么轰动怎么来。
所以自诩见多识广的白晓光也不得不承认，他都有点被今天的阵势吓到了。
一番寒暄过后大家安然落座，白晓光基于自己的职业素养，还是坚持把最开头的嘉宾介绍做完了。
然后顶着恨不得镇翻人的声浪不急不缓的进入话题：“……最近一段时间，娱乐圈内最轰动的事情莫过于陈墨在F国拍摄《飞天大盗》的时候，遭遇了整个剧组的种族歧视。由此也引发了一场全球有关于种族歧视和影视业该如何发展的热潮……那么今天，我们有邀请到演艺界最具权威的代表性人物，大家共同来探讨一下，演艺界的未来将要何去何从。”
白晓光说到这里，话锋一转，把话题接连抛给在座的嘉宾，让他们以自己的角度来剖析问题的存在和该怎么样去解决……
其实华夏娱乐圈发展到今天这种模样——整个行业越来越浮躁，不论是电影抑或电视剧都甚少出现精品，粗制滥造的作品霸占大小屏幕，从剧情到台词再到演员的演技都让人不忍直视经不起推敲，人们关注艺人的八卦更多余作品本身……
之所以会出现这种情况，如果把锅都推在某些不负责任的演员、编剧、导演甚至是一味指责资本入侵滥竽充数的话，很显然是片面的。
之前也有有志之士探讨过这些问题，不过碍于种种原因，讨论的都不甚深刻全面。这次国家台也是憋了大招了，才能在短时间内聚集起这么多大师大腕儿，从方方面面来剖析整个事情。
比如说演员认为拍摄之前要熟悉剧本，至少要把相关的台词背下来，情绪琢磨好，而不是事到临头才临阵磨枪。为什么大家都觉得好莱坞的电影比较赞，演员特别牛？因为人家在拍戏之前是真下功夫的。暂且不说前期准备，一场戏在正式拍摄之前，都要进行至少三遍的彩排。所有相关人员把拍摄内容捋顺的差不多了，才开始正式拍摄。单单是这一条，大多数的华夏偶像电视剧就做不到。很多时候剧组都开机了，演员还没到齐。扎戏的情况更是屡见不鲜……
于是大家就讨论着演员能不能不扎戏能不能踏踏实实的磨练演技？一番讨论下来大家都觉得不太可能。因为很多当红小鲜肉的保质期就是那么几年，不趁着这几年多接戏接通告接代言接商演多赚点钱，等过些年红过气了谁还搭理你？
另一方面投资人也要看人下菜碟儿，人气高有票房号召力的小鲜肉大家都喜欢，没见现在很多冲奖的片子都愿意提拉两名小鲜肉当配角博票房吗？投资人也不傻，你当导演的要艺术，人家做投资的可不想钱打水漂，真要赔个底朝天，谁跳楼谁知道！
当编剧的也认为撰写剧本的时候应该更多的考虑到情节的合理性逻辑性和常识性，甚至是题材的多样性。而不是满屏的宫斗宅斗婆媳斗小三斗、手撕鬼子和仙侠宫廷玛丽苏古偶。然而观看电视剧的主题人群却决定了在华夏只有这些类题材的电视剧才能保证赚钱。虽然近些年随着网络小说的兴起，影视圈内也逐渐兴起了一阵圈大IP拍电影电视剧的热潮。看起来好像是接下来几年内银屏上会呈现出百花齐放的热闹。但资本控场外行做主的情况下，以为凭借着一个大IP和几个或人气火爆或连名字都没人听说过的生面孔和那比剧情还让人纠结的演技就能达到逆袭的效果……洗洗睡吧别做梦了！
至于剧本的合理性和逻辑性……哪个编剧出道的时候都秉持着精益求精的心理，然而当投资人挥舞着钞票让编剧加角色加剧情的时候，除了少数名气大脾气硬的编剧之外，大多数打工者哪里敢硬抗大Boss？所以剧本成型之后被改的连编剧亲妈都不认识的结局已经可以想象了。
演员、编剧和导演们纠结于作品一边赚钱一边被观众大骂没演技没水准没脑子，几位话剧演员和文艺大师们也在纠结于自己的专业强底子好，但是现在的观众压根儿就不捧场。
你演的再好没人看，你唱的再好没人听，不知道比起你演的再烂也有人看有人骂的现状哪个更窘迫些。
除开这些人外，宣传部和各大电影节的评委们也是满肚子苦水。
宣传部还好点儿，毕竟所有人都知道上层社会并不重视娱乐圈是华夏历史遗留问题。而宣传部身为朝廷衙门，当然要听宣办事。这次会派人过来参加录制《艺术之生》，也是应从下属国家台的上报，过来站台表示一下支持。至于后续该怎么做，还得听从上边的建议。
至于各大电影节的评委们就很委屈了。所有观众都在质疑华夏几大电影节的权威性。认为金乌奖和华影奖的评审标准越来越向钱看齐。可是在评委会成员们看来，他们也是考虑到艺术性的。再者说来，举办电影节也是需要赞助的，有赞助商对评委会成员进行公关这是全球所有电影节的潜规则。连好莱坞奥斯卡都是如此，为什么国人只会刁难国内的评委会……
于是一场讨论大会变成了诉苦大会。陈墨听了半天，最终都听明白了——合着还是钱闹的。
话题进行到这里就仿佛走进了死胡同。资本追逐利益，人类谋求保障的本质谁都无法更改，这是人性的弱点同样也是圈子的现状。
你们影帝影后大师大腕儿们有名有利有闲时了，可以考虑质量考虑未来考虑更高层次的升华。可也不能拦着别人正当红时圈钱自保吧？尤其是在普遍没有上缴五险一金且剥削严重的演员这一行当，大多数人吃的都是青春饭。美人易老英雄迟暮这八个字在这一行里可不光是感叹，还预示着残酷的行业现状。
多少明星当时风光最后却沦落的领保障金度日？多少明星在红极一时的时候明车豪宅买到手软落魄了却只能靠卖酒卖身维持最基本的开销？有通告的时候出入五星级酒店没通告的时候吃方便面充饥，多少明星在没成名没恒产的时候这么过来的？
更别说有多少投资商在没拍戏的时候是身价几千万几个亿的煤老板房地产大亨，拍了一部戏就赔成穷光蛋——圈内就有一名鼎鼎大名的文艺片导演，拍一部戏坑死一个投资商拍一部戏坑死一个投资商……次数多了投资商也不傻，当然是宁愿拍雷剧赚钱也不愿意拍文艺片赔钱啦。
不是有那么一句话嘛，艺术是无限的是世界的，钱是自己的，不能把有限的资金投入到无限的艺术当中去，谁也不想当烈士不是？
一场讨论下来，剖析的真相是深刻的，揭露的现状是残酷的，嘉宾们的畅所欲言也让台下的吃瓜观众们大呼过瘾，认为自己知道的太多了。
然而这样的讨论对于娱乐圈的现状是否有所改进呢？
答案是并没有太大的用处——至少仅凭这一场讨论是无法改变娱乐圈浮躁的现状的。不过正如陈墨最开始说的那样，“我们没有办法改变别人的行事和态度，只能自己努力做到最好。”
所以在录制节目后的第二天，回到工作室的陈墨把其他三位股东都召了回来，四个人坐下来商讨有关于工作室旗下艺人的福利待遇问题。
“你要给艺人上五险一金？”杨钦东特别惊讶的看着陈墨，真不知道他这想法是从哪儿冒出来的。
“不错，要给艺人归属感和安全感。”陈墨点头说道：“给艺人定个最低底薪，平时要是没有接到通告剧本也别让他们闲着，我决定和华京的几大博物馆和旅游胜地联系一下，大家搞个合作，实在没有戏接的艺人就到那边充当个讲解员导游什么的。要是他们自己有上进心的，也可以让他们到华京影视大学和华京戏剧学院表演系旁听课程，平时你们再给联系一下剧组让他们去当特约演员……你们觉得这主意怎么样？”
杨钦东、原皓彬和季泽面面相觑。最后原皓彬笑眯眯说道：“挺好的，这样一来艺人的生活也充实点。要是有一天真红了，去博物馆旅游胜地当讲解员的这一段经历还蛮接地气的。可以圈粉。”
季泽仍旧秉持着自己的一贯作风，摊开手表示：“我没有意见啊！”
杨钦东则若有所思的沉默了一会儿，方才说道：“具体事情我会安排的。咱们先做了看看再说。”
陈墨笑眯眯的点了点头。主动问道：“最近有什么剧本找我吗？”
杨钦东刚要说话，一阵手机铃声响了起来。
陈墨皱了皱眉，拿起手机说道：“不好意思，我先接个电话。”
电话是陈墨的高中同桌张宗铭打过来的。
高中毕业以后，受到陈墨影响的张宗铭报考了华京影视大学的导演系。如今正处在大三暑假，马上就要进入大四实习期的张宗铭想要自己拍摄一部电影。通过自己的三寸不烂之舌，张宗铭已经成功说服了表演系的同学和摄影系的同学帮忙搭班子，只可惜人微言轻的新导演到处找不到投资人。无可奈何之下，张宗铭只好硬着头皮给老同学陈墨打了个电话。
“……我想请你帮忙看一下我这剧本，你要是觉得可行，你就当个投资人加制片人。你要是觉得不行，兄弟我也不能看着你把钱砸水里头。”电话里张宗铭仍旧是干脆利落的说道。
陈墨微微一笑，开口说道：“那行吧。咱们先见个面聊一聊。”
“我什么时间都可以。”电话那头张宗铭神色兴奋的冲着对面一干同学比了个ok的手势，跟陈墨确定了见面的时间地点。
是陈墨和穆余经常去的一家川味火锅店。
晚上六点半，陈墨进入包间的时候发现张宗铭已经到了。除他之外，旁边还坐着一名二十来岁，扎着马尾辫带着黑框眼镜的女孩子。
看到陈墨进来，戴着眼镜的女孩子特别激动的站了起来，捂着嘴小声尖叫。
张宗铭特别无奈的起身介绍道：“这是我同学李念。我要给你看的剧本就是她写的。其实我们班有好多同学都知道我认识你，想要跟着我来抱大腿的。我都没让。丫的我自己还没抱上呢，怎么能容忍他们抢到我面前来！反正等你成了我们的大老板，开机以后总能见到的。”
陈墨听着张宗铭嘻嘻哈哈的解释，会心一笑。
自己这位同桌从来都是个有分寸的人，看起来大大咧咧的，为人处世却很细心。不会让身边的朋友因为他的疏忽大意陷入危险，也不会做出让身边的朋友不自在的事情。
陈墨如今正处在风口浪尖上，张宗铭也怕跟来的人多了，到时候人多口杂闹出什么事情来不好收场。万一连累了陈墨这个老同学那他可就罪孽深重了。
张宗铭虽说还是个大三的学生，并没有正式踏入娱乐圈。可是他自从大二上学期就开始跟着师兄师姐和老师们接拍一些商业广告和MV，也算见过些世面。
他可不希望自己看过的丑态会发生在他的同学们身上。要不是李念身为编剧实在绕不开——再加上李念是编剧又不是演员，没有可供潜规则的外表和姣好容貌，也不具备炒绯闻的基本设定，看起来比较安全，张宗铭连李念都不太想带过来。
陈墨笑着跟李念点了点头，顺便回应了李念求签名求合照求拥抱的要求。
等坐下来后，陈墨一边拿着菜单子一边问张宗铭：“点东西了吗？”
“没有，光想着怎么说服你这土豪了，哪里有心情点吃的。你看着点吧。”张宗铭一边说，一边示意李念把剧本拿出来递给陈墨。
陈墨先点了一个鸳鸯锅，几盘肉几盘青菜一盘鱼丸一盘虾滑一盘水晶粉两瓶啤酒和一杯果汁，让服务员先上菜。这才拿起剧本慢慢看了起来。
半个小时后，陈墨放下剧本，一脸古怪的看向外表特别青春淳朴的李念。
一直晕晕乎乎的李念留意到偶像的注视，特别羞涩的勾了勾嘴角。
陈墨：“……”
张宗铭追问道：“你觉得这本子怎么样？”
“挺……新颖的。”陈墨憋了半天，终于想到这么个不褒不贬的形容词。
其实他想说挺变态的。
张宗铭嘿嘿一笑，催促道：“再多说说吧。我想凭借这部片子参加明年的大学生电影节，你觉得这部片子能得奖不？”
张宗铭问的是能不能得奖而不是能不能入围或者能不能有人看，看起来对自己还蛮有信心的。不过就冲着这个剧本的变态程度——
陈墨眨了眨眼睛，没有回答张宗铭的问题，反而问李念道：“能不能跟我说说，你是怎么想到写这么个本子的？”
李念听到陈墨的问题，特别羞涩的推了推黑框眼镜，期期艾艾的说道：“也没什么啦……就是那会儿我不失恋嘛，就觉得人生都没有希望了，成天总是再想为什么谈个恋爱还要分手，为什么就不能从一而终呢。所以就迫切想写点儿什么报复社会……”
“……后来宗铭儿就看上我这本子了，说他能找到投资人把这部片子拍出来……”李念说到这里，轻勾唇角，特别无辜的说道：“我觉得要是真能拍出来也能好的。到时候我肯定给那渣男赠两张票，让他亲眼看看移情别恋会有什么下场！”
所以说失恋的女人真是太可怕了！
陈墨看着满面羞涩的编剧大大，不动声色的敲了敲剧本！
第152章
李念的剧本有一个听起来很文艺的名字，叫《以爱之名》。单看这名字和编剧的年纪，大概所有人都会先入为主的以为这是一部描写风花雪月的爱情故事，顶多再加点欲赋新词强说愁的离愁别恨。
然而陈墨是亲眼看过这个本子的。当看过剧本的内容后再回想这个《以爱之名》，其中蕴藏的意味就让人一言难尽了……
故事讲述的是一对同性恋人——药剂学兼心理学博士沈熙和他相处了七年的男友杜铭，在一起的第八个年头出现了感情危机。
沈熙跟杜铭是念大学的时候认识的。沈熙是个孤儿，七岁的时候父母因车祸去世，沈熙辗转在亲戚家中长大。颠沛流离的境遇和寄人篱下的生活使得沈熙的性格比同龄人更加阴沉内敛。不过沈熙的头脑很聪明，不到三十岁的年纪就拿下了药剂学和心理学的双博士学位。甚至还接连发表了几篇药剂辅佐心理疏导的专业论文，得到了导师的赏识，从而进入研究所任职。每天跟试管药物数据报告打交道。性格也越来越沉闷，越来越不愿意与人接触。到了最后，沈熙的生命中除了试管药剂和实验报告，只剩下他的爱人杜铭。
沈熙是在大一的迎新晚会上认识杜铭的。杜铭身材高大，面容英俊，阳光帅气，性格温和爽直，又会唱歌跳舞打篮球，家世也很不错，所以很受同学们的欢迎。
大一迎新晚会上，杜铭应学生会师姐之邀上台唱了一首动感十足的英文歌，配合着他干脆利落尽显酷帅的舞蹈，在舞台上看起来光芒万丈。
大概是因为处在黑暗中的人或事物本能的向往光明，沈熙就是因为这一幕对杜铭一见钟情。
之后沈熙费尽心思的接近杜铭，而他的情敌，则涵盖了校内校外所有爱慕杜铭的男生女生。不过以沈熙精明的脑袋和走一步算十步的城府，他最终还是打败了所有人“抱得美人归”。
大明朝早已通过了同性结婚的法律，社会对于同性恋情的接受程度也不低。但仍旧有人思想守旧，不能接受同性成婚，不能接受自己的儿子和另一个男人生活在一起，可能一辈子都没有自己亲生的孩子养老送终。