“不祭。”左然好整以暇地道,“我清华的毕业证、学位证还都在抽屉里摆着呢,倘若我相信这东西会有用处,它们会伤心到哭的。老天还没它们有用。”
听到左然形容,何修懿一下子笑出了声。他问:“听说,周麟在《家族》开机仪式时,念念叨叨,乞求上天保佑《家族》能够斩获奖项?”
左然点头:“嗯,对。”
“最后还真得了,威尼斯的金狮。”
“那也跟祭天没关系,是李朝隐、你、我、解小溪、游于诗、方牧、美术、摄影、灯光、录音、剪辑,甚至包括周麟自己勤勉的缘故吧。”
“是啊。”何修懿点点头,“向功德箱丢一点香火钱,佛祖、菩萨们便让你获奖,或者票房大爆,这事也太美了。哦,都没有向功德箱丢香火钱,只是摆了一个‘祭坛’,送了鸡鸭、水果、白酒等物,点了点香,拜了拜天而已。老天要是收了,然后让他拿奖,中纪委、检察院就该抓老天了,最高法院判他几年刑期,网站实时更新,而且还得痛心疾首:‘就为这么点儿鸡鸭、水果、白酒,你居然就抛去公平公正了吗?’”
“……”左然嘴角撩了一撩,“修懿,你有时候真有意思。”
“……”何修懿讲不出来话,心里觉得,左然是情人眼里出西施。何修懿一直认为自己很普通,根本没有多少特别之处。
上午十点钟整,发布会开始了。
对于左影帝的首次执导,记者们纷纷表示很好奇。
一位女性记者直截了当地问:“能否透露一点深层原因?”
“嗯——”左然拉了一个长音,“没有外界猜的那么复杂,既不是因为与‘星空’有了矛盾,也不是因为江郎才尽、勉强转型,更不是因为资本、金钱上的考虑。拍摄《万里龙沙》,是只是因为,我想与其他演员们一道,讲述一个我自己心目当中的故事——是我自己心目当中的,而非其他导演心目当中的。”一部电影最后效果如何,导演风格举足轻重,这也是左然执导的主要原因。倘若是在美国、欧洲,制片、剪辑也会起些作用。
记者又问:“为何挑选这个时机?”
“这个时机?非常恰当。”左然修长的十指交叉着,“对我,对主演何修懿,都是最恰当的,没有更好的了。”
接着,一个男性记者被选中了起身提问,他举起了话筒,接着左然方才的话头道:“男一是何修懿……男二是您,请问这样安排的原因是……?”正常来讲,知名演员自编自导,本人都应当是男一,或者男N。男N说明演员打算专心编导,无暇分心。
“何修懿更适合。”左然语气非常平静,一字一字令人安心,“警察这个角色,简直就像是为他量身定制的,公映之后观众们便会明白了。”
记者再问:“那么,您认为,在电影诞生的过程当中,最大的挑战会是什么呢?”
左然回答:“大概是……身份转换之后,作为一个导演,如何与主演以及与其他演员们相处吧。氛围一定会有不同,我必须努力地适应。”
记者一笑:“我没有其他问题了。那么,祝您一切顺利。”
左然颔首,礼貌地答:“谢谢。”
至此,《万里龙沙》正式启动。
第37章 《万里龙沙》(二)
何修懿要提前一个月就进组, 学枪!
左然专门请了刑警大队队长教何修懿开枪, 既学手枪, 也学步枪,还有狙击步枪,争取让他早日像个真正的神枪手。
左然曾在美国交换留学一年, 很会打枪, 于是留下辅助队长一起“教学”。
前两周是模仿姿势。
何修懿才知道, 这个工作并不简单——从头颈,到腰臀, 到腿脚,再到上臂、前臂、手指,身体每个部分细节都要到位, 要表现出多年所形成的精准。如果只是靶场打枪还好, 可问题是,何修懿需要能在移动当中快速拔枪并且射击, 这种“仓促”使他常常动作变形。
每次变形,左然便会……手把手来。
左然会将两只手覆在何修懿的两只手上边,让何修懿的手掌正确持械, 再把何修懿的手指一根一根移到该在的位置上, 动作温柔而又缓慢。何修懿常觉得, 手上像有羽毛再抚,一直撩拨到他心里,浑身酥酥麻麻。
导演教他“打枪”,理由无懈可击, 没有借口拒绝,只是,他会觉得,手心是冰凉的器械,手背是温热的皮肤,左然的存在感尤其强烈,会令自己莫名躁动起来。
而第三周,要学打枪。
第一天何修懿总打4到5环。
左然皱了皱眉:“怎么会4、5环?”
何修懿说:“不知道……”
“开枪时手别动。”说着,左然站在何修懿身后,将他拥在怀里,两手又是覆盖住了何修懿的,在何修懿耳边轻轻教他瞄准,而后,左手手掌托住何修懿的手掌,右手食指勾住何修懿的食指,一枪出去,10环。
“看……重要的是,开枪时手别动。”左然说,“好,多试几次,找找感觉,就像这样一一击碎我们两个的目标吧。”
在这种“刺激”教学下,一天下来,何修懿便像模像样。
只是,两只手的里里外外全被碰了。
等到三周完毕,他25米手枪可以枪枪九到十环,50米步枪也是,队长说,架势已经很像一个真警察了。
……
接着,在开机一周前,重要演员全部进组。
大家主要任务依然还是再次试装、对词、排练。何修懿发现,比起“教枪”那时,左然变忙了。这件理所当然的事令他有些失落, 只能站在远处看着左然与演员们逐一地沟通——幸好, 在讲话的间隙, 左然会不自觉地寻找何修懿, 眼神交汇之后露出一丝笑意。何修懿能够察觉到,比起表演, 左然更加喜欢导演, 更加喜欢讲述一个故事。他若希望在导演这条路上持续走下去, 确实是要自己开工作室而非受制于“星空”公司。
此外, 还要熟悉剧组。何修懿费了不少劲儿才终于将工作人员、演员全部记在心里。他有一点脸盲, 否则也不至于完全想不起来自己曾经见过左然。
《万里龙沙》几个现场副导演、演员副导演十分地有才华, 全都可以独当一面, 之前已经独立执导过优秀的作品。左影帝面子实在是很大, 竟然可以请到这些人来当副导演, 协助他完成分镜头脚本、现场调度、演员协调等常规的工作。至于特技指导等等重要职位,也全部由业内大师级的人物担纲负责。
主创团队当中有几个老面孔——录音师莫安, 摄影师凯文, 还有灯光师,都是《家族》主创团队中的人物。
莫安一见到何修懿便说:“嗨……!瞧瞧,这是谁来了?又见面了,真是让人不敢相信!”
凯文则是一副“又亲切会晤了”“即将进行友好会谈”“进一步地深化双方合作”的表情。
何修懿也见到了监制。监制是一个著名的导演,与“星空传媒”关系非常好,因此挤出时间当了监制。
何修懿的角色是《万里龙沙》的男一号,警察齐剑飞。将与他演对手戏的主要有三人——饰演“兄弟”的左然,饰演“黑社会老大”的苏洋,以及饰演“公安局小弟”的明磊。
苏洋是个极有魅力的人,某著名艳星便曾经说过:“我在酒店与他擦肩而过,心中竟然有些难过,因为知道自己永远不可能得到他的真心。”他被外界称为“种马”,风流无数。苏洋的前女友曾向媒体爆料,称苏洋2014-2015两年间,有过一百个性伙伴。另外一件事是,有个知名演员,曾因为与苏洋暧昧短信曝光,与感情甚笃的圈内男友分手,杀伤力之大可见一斑。
何修懿觉得苏洋简直像行走的荷尔蒙。左然也帅,但总是有种禁欲感,苏洋则是气场全开,十分迷人。
而明磊呢,非常符合“公安局小弟”的形象,白净、斯文,气质干净甚至有些腼腆,看上去便非常纯良,简直像一只小白兔,虽然,是身高将近一米九的小白兔。明磊身材高高大大,比左然还要高上两厘米,外形也很符合剧中形象。
……
《万里龙沙》开拍后的两周何修懿的戏份不对,最重要的是场床戏——躺在床上的戏。
电影的一开始便是抓捕苏洋所饰演的黑社会老大“龙骨”的专案组成立了,警察齐剑飞,也就是何修懿成为小组组长,带着几个“小弟”发誓将其归案。他们重点研究的突破对象,便是那个组织中的二号人物——长翅凤蝶。长翅凤蝶,外表华丽,是翅膀展开长度最宽的蝴蝶,但却同时也是世界上最毒的蝴蝶。从这个绰号中,足见对方狠毒。
接着,长翅凤蝶“尹长东”出场了。他的无情、冷心冷血,从短短的几个片段当中便被充分地体现了出来。比如,他对待自己人也是毫不手软。他在一手教出来的拳手身上下了重注,希望赚得盆满钵满,却在发现拳手渐渐处于不利地位之时,优雅地站起了身子,走出地下拳场,报警,叫人将场子直接扫掉了,让双方拳手都进了局子。
然而,偶尔,夜深人静之时,尹长东会坐在椅子上边,拨弄一个小小吊坠。接着,随着故事发展,观众们会发现,齐剑飞也有一个相同的吊坠。
原来,齐剑飞、尹长东曾是“兄弟”,那个吊坠,是一位曾到福利院看望孩子们的美丽的女性带给众人的礼物。没想生活无常,齐剑飞出了个车祸,无钱医治,而尹长东,因为被送去福利院前在全省最混乱的街区长大,学过些拳,便经某个混子介绍跑去地下拳场打拳。那次,尹长东差点死在拳台上,幸而得到黑道老板施救。在道上,被救了命的人,是要用命还的,尹长东从此再也没离开“龙骨”。
左然对“齐剑飞在医院睁眼”和“尹长东在拳台闭眼”两个场景的把控非常特殊。从分镜头脚本当中,何修懿可以看出来,十八岁的齐剑飞躺在医院手术内,极致地静。而十八岁的尹长东站在八角铁笼内,极致地动。医生、拳手,交替出现,只是医生动作是正常的速度,拳手却极缓慢,暗示着尹长东已在濒死状态。最后,手术成功,尹长东却倒在了拳台上。齐剑飞慢慢地睁眼,灯管出现在了眼帘之内,忽明忽暗,不住晃动,刺眼的纯白色光芒外有一圈漆黑色的光晕。与此同时,尹长东缓缓地闭眼——灯管消失在了眼睑之外。
对于左然这番尝试,何修懿在懂与不懂之间。他时不时地想,左然,为什么要将二人的角色设计成这样?警察与黑社会,光与暗。尹长东从头到脚全部都是墨黑的,早已对世界麻木了,而齐剑飞,是他唯一的光。左然认为这两个角色很适合他们……的原因是什么?
对于齐剑飞的“睁眼”,何修懿一开始总是不过。
左然便道:“修懿,情绪有些过度。”
“嗯……”
“修懿,”左然语气十分柔和,”不要试图强迫自己变成情感丰富的人。你就是你。将注意力放在对手演员身上,与他共同创造一个情境、一种氛围。永远不要觉得自己太淡,从而变得夸张,因为……那样的话,演出来的便是一个谎言,而你,会养成创造谎言的习惯。”
“……”一番话完全击中何修懿内心——由于性格平和,他会不自觉地担心自己无趣。
他很惊讶——左然竟然如此了解他的弱点。
“伟大的演员之所以令人尊敬,是因为他们有勇气保持自我,而不是琢磨自己是否正确地演绎了谁。你知道吗,剧本其实只存在于作者笔下、白纸之上,而你本人如何看待人物,是带着你自己独特的痕迹的,你有权利坚定自身。斯坦尼斯拉夫斯基不是说过那么一句话,‘你自己这个人,比你一直希望要成为的最佳演员有趣千万倍。”
“……”
“修懿,我迷恋的……便是你的风格,带有何修懿特点的东西,别的我都不要。”
“左然……”我的风格吗?
即使“淡淡的”,也不要紧吗?
“尽情表演就好。导演是我,永远不会失望,永远不会后悔,永远不会不耐,永远不会暴躁,所以……放心。”
何修懿点点头:“嗯。”
“还有,可以大胆分析,诠释个人理解,不要刻意考虑能否达到所要求的效果。假如哪里有了偏差,我会立即与你探讨。”
左然的一席话,令何修懿十分安心。
他根据自己的理解进行假设,并且据此假设使动作复杂化。虽然剧本上只写了“睁眼”,他却会凭借想象力具体到“齐剑飞睁眼,却是感到灯光刺眼,于是又闭眼,努力睁开一条小缝,四下环顾,打量房间,想要寻找熟悉的人”等等形式。
许多“面瘫”演员之所以会“面瘫”便是因为,他们不会或者懒得填充细节,表演当中充斥大量空白,十分地缺乏层次感。
何修懿以前也想象,而且十之八九没有问题,只是上次导演不是左然,是李朝隐,何修懿便不敢尝试很“奇怪”的想象。现在,他却会进行更多的假设,拍摄多条,仔细体会怎样最好,以及创造出那条时候的状态。
最终,他们拍摄出了一场很有趣的“睁眼”。
何修懿强烈地感觉到他加入左然的工作室是个正确选择——他觉得自己似乎提高了。
左然,十分尽心地为他长远打算,而且给了许多过去没有任何导演给过的建议。这与其是说左然执导水平高过李朝隐,不如说单单只是由于他更加了解何修懿。
第38章 《万里龙沙》(三)
“床戏”中的最后一场, 何修懿卡了段台词。他舌头系带短, 偶尔绕不明白。NG了足足二三十次, 才终于让“左导”满意。偏偏那个场景何修懿要一边吃一边说, 咬掉一口馒头, 再说:“那个长翅凤蝶到底是个什么东西……”何修懿NG了二三十次, 馒头也咬了二三十口, 噎得快不行了。
当天晚上, 左然便来到了何修懿的房间, 以“老板”的身份要求何修懿练习语言基本功——语言基本功是要一生坚持的, 而何修懿有六年空白期。左然知道何修懿会偷偷练习,但发音、发声这东西,有人帮忙听着将会事半功倍。
他先让何修懿锻炼了半小时, 一直把何修懿弄得面色潮红, 才又对对方进行了腰部、腹部以及胸部呼吸肌肉训练。
何修懿清楚左然是为自己好, 也毫无怨言地配合着做动作。
在做胸部呼吸肌肉训练之时, 左然将右手手掌放在了何修懿需要控制的肌肉群上, 确保姿势正确。左然的右手手掌隔着衣服、皮肤熨烫着何修懿的心脏, 何修懿的心脏仿佛也因为那灼热高温而躁动不安、横冲直撞。皮肤像是要被烧焦, 两颗凸起也从藏匿的栖息地挣扎着站起来, 打算夺路而逃似的, 令何修懿无端想起拍摄《家族》时那一场穿着浴袍的半裸戏——当时对方手的位置也差不多。何修懿脸红了, 一股微弱电流从胸口顺着五脏六腑直冲向下,酥酥麻麻的。他想打开左然的手, 可是对方实在太过正经, 语气平静地说“加强胸下部肌肉的力量。背下、腰上肌肉要与地面对抗”,他也不好多想。
接着便是发音训练。吐字、归音需要用毕生去贴近完美,然而十分可惜的是,肯花许多时间学的已经不太多了。有的时候,在电影院这种空旷的氛围里,偶尔,观众不看字幕甚至听不清、听不懂台词,直接影响了对于角色的理解。据说有些演员很不重视台词,连讲都懒得讲,正式开拍时念“一二三四”,全等后期配音。
左然说:“下边是……平舌音。”
“嗯。”
“念,‘左’。”
“……”
左然给何修懿看了一下书页:“念,‘左’。”书上给的练习题目真的是“左”。
何修懿只得道:“左。”这种“发音”,看似与小学生学拼音差不多,实则不然,需要运用演员专业呼吸方法、声音支点、口腔力度、气息强弱,将所有字都念标准,同时还要注意声音连贯、平稳等等。每天一个字一个字地练,每种声韵四声全部念到之后再从头轮。
“不够好听,再来。”