这一点，是跟在国内拍上一段室内戏，然后跑过来直接开始拍美国的街头的戏份，肯定会有所不同的。

　　再说了，钱花给哥伦比亚，其实也不算花给外人。

　　反正肥水不流外人田，鹿灵犀提出室内戏也想在这边拍，李谦仅仅只是犹豫了一下，就点头同意了。

　　反正只要他的总预算不超支就可以了。

　　而此刻在这个摄影棚里，已经临时搭建成了一栋老旧的楼房——就是剧本里船头尺和李琪住的地方。当然，这一处布景里，是没有头顶的城市轻轨铁路的，只是会在拍摄的时候模拟出轻轨通过时产生的光影变化，加以一定的声音播放来配合拍摄而已。

　　电影中李琪的情伤阶段，煤气中毒等戏份，都将在这里拍摄。

　　生平第一次执导电影的鹿灵犀，并不怯场。

　　身为柏林电影节的影帝和影后，无论李谦还是秦晶晶，也都是从一两个月之前就开始琢磨这部戏和自己的角色，当然也不会怯场。

　　但《秋天的童话》的第一个镜头，却足足NG了十三次。

　　原因就一个，两个演员的思路不在一条线上。

　　其实戏很简单，下大雨的夜里，李琪给一个华人家庭做保姆时照顾的小女孩睡不着，打电话过来要李琪给她唱歌，于是李琪拿着手机轻轻地哼一首歌哄小女孩睡觉——这楼的隔音太差了，住在她楼下只隔着一个楼梯的船头尺，听到了她的歌唱，于是探着头往上瞧。

　　这个镜头，鹿灵犀要用一镜到底的方式拍下来，摄影机的走位当然是已经提前布好了，扛摄影机的是傅学隆，这个肯定没问题。

　　李谦一身邋遢的造型，胡子拉碴，坐在楼下的房间里，手里拿着一本《实用英语三百句》，脚翘在桌子上，门口的珠帘撩起，表现得很自如。

　　但问题来了，从第一遍开始，李谦就表现得很轻松，完全不像是在演戏那么演，但秦晶晶却感觉有点进不去那种哄小女孩的感觉。

　　按说这不算是真的对手戏，但其实又要归入对手戏的范畴里去，两个人一个紧绷绷的，一个又异常的松弛——镜头转到李谦身上的时候，在监视器里看到他眯着眼睛、脸上带着一点微微笑容的模样仰头往楼道外看，鹿灵犀心里那种异常不舒服的感觉，就上来了。

　　之所以选这样一场戏做开始，正是因为它不是什么太难的镜头，不过，刚开始嘛，磨合期是肯定会有的。

　　第一遍走过，鹿灵犀喊了咔，亲自走进场地里去，给两个人讲戏。

　　她要求李谦再往外放一点，保持这种“松”的状态，但也不能太松，要求秦晶晶则“松”一点，别绷那么紧。

　　好的演员，当然是会在从拿到剧本、看过剧本之后，就开始对剧中人物和角色有了自己的独特理解的，但也一定会在拍摄现场根据导演的要求，根据整个剧组的情况，包括其他演员的状态，来适时适度的调整自己的表演方向和轻重。

　　于是，十三次，秦晶晶一次比一次“松”，李谦一次比一次“紧”。

　　渐渐的，连李谦都觉得，她哼歌时候的声音都变得松弛了很多。

　　中间鹿灵犀特意停下拍摄，到两人身边提出具体要求、执导表演，但两个人，影帝配影后，还是就这么一路NG了下去，一直到第十次拍摄，鹿灵犀才觉得找对感觉了，但她还是说，“很好！但是，再来一次！”

　　终于，一个简单的镜头，拍了足足一个小时，她满意了。

　　然后，她兴奋地跑过来，先跟秦晶晶说：“就这种感觉，记住了！这是一部爱情戏，而且没有太过轰轰烈烈的东西，没有生离死别，没有天崩地裂，以后你就贴着刚才的路子去找戏、找感觉！不要给我发力那么猛，松一点！自然一点！”

　　见秦晶晶点头，她又掉头看李谦，说：“影帝，演得不错，对人物情感和整个故事的松紧，拿捏的很好，但是，我知道你其实表演经验并不太丰富，所以，你就记住一点，接下来，你得负责托着晶晶一点，她如果入得猛了点，你就把她往回拉一拉，懂不懂？”

　　李谦是个老导演，又是这部戏的编剧，脑子里又有另外一个经典的版本做标本立在那里作参考，他当然懂。

　　于是他点了点头，说：“没问题，我知道了。”

　　其实鹿灵犀的意思就是：喂！帮帮忙啊，晶晶绷得太紧了，你既然知道这部戏应该是怎样的一个节奏和调性，演的时候带着点儿，帮她松松！

　　这当然是分内事。

　　然而很快他就明白，这件事好像并不容易。

　　……

　　虽然这是鹿灵犀执导的第一部电影，但作为导演这个职业来说，她也算是老司机了。李谦的表演经验不算太多，但考虑他上辈子就没少演过戏，这辈子又导了那么多戏，其实一直都保有表演的那份感觉在，也是老司机了。

　　按说呢，秦晶晶也是“老”演员了，毕竟她比李谦还大三届，马上翻过年去到2005年，她就要30岁了，毕业也就八年了，大大小小演过的戏和角色，加一起也有二三十部之多，但偏偏在《秋天的童话》的片场，她这个柏林影后尽管事先已经花了两个月的时间去揣摩剧本和角色，却仍然感觉很稚嫩。

　　她拿捏不好鹿灵犀要求的那个“松一点”的度。

　　她动辄会发力过猛，但被鹿灵犀或者李谦一说，就又束手束脚的，显得太过于轻柔了——只用了一天的时间，她就明白自己失重了。

　　剧组开拍第一天，一共拍了十来个镜头，而且都不是什么太过密集和重要的镜头，效率不算高，但这并不重要，重要的是，鹿灵犀对秦晶晶的表演状态很不满意——在明明就是一些最简单的生活戏里，她的表演都是紧绷绷的，虽然鹿灵犀或李谦稍微一说，她马上就能作出调整，经过几次试探，最终还是能找到鹿灵犀要的那一种感觉，但这显然不是柏林影后该有的水准！

　　而秦晶晶显然也对此很不满意。

　　等到宣布今天的拍摄结束，她就主动要求跟鹿灵犀坐一个车子回剧组所在的酒店，在车上，她就迫不及待地问：“鹿姐，我得调整调整，我有点抓不住你要的感觉，演的时候，我也明显感觉我跟李谦不在一根线上。”

　　鹿灵犀点头，很欣赏她这种态度，就问：“那你想怎么调整？”

　　秦晶晶问她：“你觉得我的问题出在哪里？有什么好的建议？”

　　鹿灵犀想了半天，说：“我觉得很可能最主要的是，你跟男孩子相处的经验实在是太少了点儿。”

　　这还真是说的秦晶晶哑口无言。

　　她从小就长得漂亮，于是她爸就告诉她，“小心！所有主动靠近你的那些小子，都不要搭理他们，他们都是不怀好意，想要泡你的！”

　　后来慢慢长大，国中、高中，一直到进了顺天电影学院，她都会刻意地保持跟男同学、甚至是男老师之间的距离——当然，性子里的冷淡和高傲，再加上她的确是本来就不善交际，就算是女同学里，她也几乎没什么太过要好的朋友。

　　也就最近这几年，她跟廖敏，跟鹿灵犀，算是关系不错，除此之外，她都那么红了，在圈里圈外，也照样是没几个朋友。

　　所以，你一段戏拿过来，古装也好现代也罢，她把这部戏的人物和冲突理出来，心里就有数了，代入到戏里的那个环境和氛围，咔咔咔，整个人物挖掘出来，那简直是从头到脚，一举手一投足里都满满的带着戏，演的真叫一个好！

　　甚至于，越是富有戏剧性，越是富有年代感，越是冲突的激烈，她的戏就出来的越稳、越到位、越精彩。

　　但是，生活戏？

　　对不起，她是个生活中的傻子。

　　偏偏《秋天的童话》里，满满的都是生活中才有的那种平淡感觉。

　　秦晶晶拿自己那卓越的演技往自己模拟出来的生活感觉里套，怎么套都不对劲——历史感、时代感、人物感，那往往是存在在书里、存在在想象里的东西，她的出色的演技和对人物的理解把握能力，让她演出的人物大家一看，觉得真好，真对，这个人物、这个时代，就应该是那样的。但生活不一样，柴米油盐酱醋茶，每个人每天都在经历，反而来不得丝毫的假想。

　　因为你演的是不是生活里的那股子味道，绝大多数观众一眼就能看出来。

　　对于绝大部分演员来说，哪怕是水准不高的演员，也是无比熟悉的，只需要在导演的指导下找准路子，很快就能进去了，充其量就是天分高低、水准好坏，演出来的水准也有高下罢了。

　　但偏偏这一点对于秦晶晶来说，似乎有点难。

　　她似乎是完全搞不懂在正常的生活里，两个人之间应该怎么相处才是正常的。

　　这可是在开拍之前，她们两个都没有想到的一个问题。

　　……

　　廖辽在洛杉矶有大别墅，所以李谦在这边拍戏，当然会住到那栋别墅里去。只不过剧组一下子来了几十号人，就肯定是要在离片场近的地方找家酒店，包下些房间来安排住宿了。

　　廖辽现在正忙着筹备她的第二次北美巡回演唱会，李谦过来之后，她也就回来呆了两天，很快就又离开了，去查看场馆的安排，去跟负责舞台设计、灯光设计的团队交流，等等，简直做不完的事情。

　　所以，李谦事实上是一个人住进了那栋大别墅。

　　就连跟过来做执行制片的他的助理秦诺，都是跟剧组一起住在酒店里的。

　　但剧组开拍的第二天，结束了下午的拍摄之后，李谦正收拾东西准备开车回家，秦晶晶却拉着鹿灵犀一块儿过来，找到他，说：“你能住到酒店里来吗？我想平常能跟你多一点相处的时间。”

　　李谦扭头看鹿灵犀，鹿灵犀耸耸肩，说：“晶晶的状态的确有点不大对，我们俩聊过了，都觉得是她平常太缺少跟人日常相处的经历了。所以，如果你能住到酒店里来，平常哪怕是聊聊天、下下棋、打打牌，也应该是对于她找到那种‘生活’的感觉，是有帮助的。”

　　李谦想了想，说：“也行。”

　　大别墅住着当然更舒服，但是反正廖辽也不在，大别墅里空空荡荡的，其实也没什么意思。而李谦本人，其实对于居住环境的要求，也并没有那么高，拍戏的时候跟剧组住在一起，也是很正常的。

　　于是，只在大别墅里独守了没几天的空房，他就搬进了剧组所在的酒店。再然后很快，他住的那间套房就变成了剧组里几个人的“活动室”。

　　鹿灵犀、秦晶晶、秦诺，再把李谦拉上，大家打牌。

　　说来幼稚，输了的贴纸条。

　　秦晶晶在打牌上的天分，感觉比她的情商还要更低。

　　第一个晚上，别人脸上都干干净净，她脸上就只留下了一双眼睛还露在外面——就这还是因为必须得给她留下眼睛来看牌。事实上小纸条都贴到胳膊上了。

　　第二天晚上，她又被贴了一脸。

　　看着她那副委屈又着急，似乎觉得有点小丢人，但偏偏又怎么都赢不了的样子，鹿灵犀也好，李谦也罢，甚至连秦诺，都明显被戳中了笑点，整个晚上大家的笑声都是此起彼伏，简直酣畅淋漓。

　　而李谦来到这个时空已经九年多快要十年了，一直以来其实都不参与朋友间的打牌啊搓麻将之类的公共活动的，这一次，他居然也觉得玩得很嗨。

　　穿越九年多以来的第一次，他开始颓废了。

　　下午结束拍摄之后，他心里就开始惦记晚上的牌局，吃过晚饭，也不矜持了，秦诺她们往屋里一跑，他也不推辞了，立刻就开始。

　　这么堕落的事情，他居然觉得爽翻天。

　　剧本也不写了，小说也不写了，歌也不写了。

　　都去球，打牌！

　　三天之后，秦晶晶居然开始有了点反败为胜的迹象。

　　史上第一次，在牌局结束的时候，李谦脸上还剩下了多达五张的小纸条——鹿灵犀固然哈哈大笑，秦诺也乐得不行，就连脸上照例贴满了纸条的秦晶晶，看见李谦脸上的纸条，也显得特别的高兴。

　　然后，随着时间的推移，随着牌局一次又一次的开始和结束，李谦逐渐发现，或许……很有可能自己居然是四个人之中智商最低的那一个？

　　因为短短几天的功夫，他脸上的纸条居然开始能跟秦晶晶平分秋色了！

　　秦晶晶的牌技进步神速。

　　而跟她的牌技进步速度差堪仿佛的，是她在拍摄中所展现出来的那种松弛的表演状态——这证明，打牌居然真的是能提高演技的！

　　有那么一刻，李谦甚至考虑过，回去之后要不要在明湖文化的一帮演员，或者是以后明湖文化的一些剧组中，正式传播和推广一种叫做“狼人杀”的游戏，来帮助演员们提高演技。

　　当然，他觉得可能这么做带来的负面效果会更明显。

　　打牌提高演技这种路子，大概是只有对秦晶晶这种人才会有作用。

　　至于其他人……哼哼，某个晚上孤枕难眠的时候，李谦不经意间一算，忽然意识到，最近打牌打了七八天，自己似乎少写了好多稿子……

　　……

　　要在洛杉矶的摄影棚里拍摄的镜头，都是一些室内戏，这个摄影棚又是属于哥伦比亚的，当然怎么都好安排，但《秋天的童话》这部戏，还有不少的戏，是需要在美国一些城市实地取景的。

　　于是，在洛杉矶这边开拍了十一天之后，当杜艺华打电话来，已经跟纽约那边的当地政府和警局联系好，剧组可以过去实地拍摄了，鹿灵犀当即决定，立刻赶过去，先把那一段街道取景的戏拍完了，再回来继续这边的拍摄。

　　李谦对此当然没有意见。

　　事实上，《秋天的童话》这部戏他的确只是一个单纯的演员，这部戏的一切拍摄进度和计划，都是鹿灵犀和秦诺、杜艺华在掌握。

　　只是，在马上要动身去纽约的前一天，约翰·戴斯却突然跑来片场，告诉李谦说：“詹姆斯打电话来，知道你在洛杉矶，想跟你见个面。”

　　约翰·戴斯口中的詹姆斯，当然是他的老朋友，当今世界影坛的最高票房纪录保持者、商业电影大师和电影科技的先行者，詹姆斯·卡梅隆。

第97章 世界之王

　　詹姆斯·卡梅隆在李谦心里一直都地位很特殊。