第115章 经典功夫

　　雷蒙生前最后一首歌的MV正式进入拍摄阶段，唐德租下了一个和风的空手道道场，作为主要戏份的拍摄场景。

　　拍摄当天，杰西卡·阿尔芭穿着唐德为其定制的衣服走到摄影机前，那是一套明黄色的华国功夫装，和昆汀《杀死比尔》中的女主角的服装颇为类似，只是款式上更具有华国风格，且身上绑着威亚，以便做出各种腾空动作。

　　选择这套衣服的原因自然是为了致敬李小龙的经典造型，这是在好莱坞打戏最佳的通行证，只要穿上这套衣服大家自然而然就会知道这首MV的风格。

　　而且李小龙的粉丝群体到现在依然庞大，很多年纪稍微大的中年人都在怀念曾经风靡一时的拆尼斯功夫，小一辈的人则一直对神秘的功夫很有兴趣。

　　所以当杰西卡穿上这套衣服后，立刻就引起了剧组成员的低呼。

　　“拆尼斯……空腹！”何塞连续打了几下拳，大拇指扫了扫自己的鼻子，再用蹩脚的口音说出这几个字，顿时引得其他人也兴奋起来。

　　“那叫功夫！”唐德用字正腔圆的中文纠正了几个人的不规范读音，然后看向场景组重新打造好的背景墙。

　　唐德没有完全按照《杀死比尔》中的布置来，毕竟衣服撞衫很正常，但场景元素撞上可就说不清了。

　　而且昆汀的风格也不是他的风格，他更喜欢用大色差对比，来强调画面主体的地位。

　　简单来说就是在一张白纸上画一个黑色点，那么黑色点就是视觉中心。若是在大面积红色中出现小面积黄色点，那么黄色就是视觉中心。

　　人类的眼睛就是更容易集中于与众不同的颜色上。

　　所以在拍摄街拍或者风景照，不知道怎么出彩的时候，最简单的方法就是移动镜头，把你想拍摄的东西放置在大面积相同色彩中。

　　比如飞在蓝色天空中的乌鸦，比如蓝色工地围挡上的黄色警告牌。不需要看到照片，只需要想想这两个画面，就能知道视觉中心的含义。

　　这首MV也是如此，杰西卡那身黄色功夫装就是整个画面的中心。而她的敌人，区别于《杀死比尔》，则采用了暗红色的服装。

　　同时，他们打斗的场景，也被铺成了黑色。

　　大面积的黑色背景，连绵不断的暗红色敌人将会成为MV的主色调，而杰西卡，自然就是代表视觉中心的黄色点。

　　至于鲜血怎么表现？会不会和红色服装相撞？

　　唐德耸耸肩，告诉抱有这种疑惑的格蕾塔：“谁说血是红色的？”

　　“什么？”格蕾塔没跟上唐德的思路，不太理解他的意思。

　　唐德笑道：“在这首MV中，血是绿色的。”

　　“人的血液可是红色的啊！”何塞也不太懂。

　　唐德摊摊手：“嘿，谁告诉你们这些家伙是人？”

　　听到这句话，格蕾塔和何塞对视一眼，突然想到唐德和他们讲过的这首MV的剧情，一起哑然失笑。

　　“WTF！”

　　“这讽刺真绝了。”

　　当准备工作完全搞定后，唐德身上绑着斯坦尼康，举着摄像机伸出手：“来吧！准备开始！”

　　“好！第一场！开始！”

　　“啪！”打板声响起，唐德控制摄像机开机，杰西卡立刻冲到镜头前，手中的刀挥舞向前。

　　唐德的摄像机立刻摇移，随着刀锋偏转转到正面的敌人们，但在这道场里的人却不是东京人，而是一群身穿暗红色服装，金发碧眼的家伙们。

　　他们中有男有女，在呐喊后齐刷刷冲向摄像机，并在唐德身边分流继续冲向杰西卡，将其团团围住。

　　与此同时唐德俯下身子，疯狂向后倒退拉镜头，看得格蕾塔与何塞都捏了一把冷汗。

　　要知道这可不是慢速运镜，而是向后倒退的快速运镜。一般人不断向后退都容易摔倒，可唐德竟然能够始终稳稳的将摄像机掌控在自己身前，身形平稳的在垫子上后退，丝毫抖动都没有，真是难以置信。

　　旁边的场务见状赶忙用自己的数码摄像机将其录了下来，打算给自己留个纪念。

　　只是这个镜头终究没有完成，因为有群演出现了失误，还是两次。

　　于是现场久违的响起了片场暴君的嘶吼声。

　　“Fuck！你他妈在干什么！你脑子是土里挖出来的二战地雷吗？要不要现在帮你清清上面的土！”

　　“向左！向左！如果你继续向右我就拿枪打断你的腿！知道吗！”

　　“狗娘养的！你是要毁了这首MV吗！现场那么多人的工资你来负责吗！把走位给我死死的记住！如果再出错就给我滚蛋！”

　　“杰西卡！不要愣神！你这么拿刀是要切腹谢罪吗！”

　　“不要！跺脚！你不是非洲那群围火堆跳舞的野人！杰西卡！你今天难道把小脑丢家里了吗？”

　　“对，就是这样！再来一次！把精神都提起来。”事实上，杰西卡之所以犯了两次错误，是因为她第一次见到唐德这个状态，有些不适应。

　　虽然卡梅隆也是个暴君，或者说好莱坞有不少以尖酸刻薄为代名词的导演，但他们都不像唐德这样具有反差。

　　说实话，当那么帅气的脸对着你骂，就算你没有犯错，都会忍不住怀疑是不是自己的问题。

　　这也是为什么杰西卡没有选择反击的原因。

　　而且唐德确实比其他导演骂的更克制一些，因为有些导演不会说演员到底犯了什么错，只会重复的说：“你毁了电影！你毁了一切！你他妈烂透了！”

　　这种只输出情绪的骂人反而更容易让人血压飙升，精神压力增大。

　　杰西卡身边的朋友就在片场遇到过这种导演，在演完后，直接去看心理医生，喜提中度抑郁症。

　　唐德和这种人比起来无疑更好一些，虽然也好不了太多。

　　然而也有与杰西卡抱有相反观点的人，比如何塞，他的角度可不是演员的情绪，而是剧组的进度。

　　如果没有唐德，这场戏还不知道要拍多少遍，就因为导演的笃定和坚定，才让剧组少拍了很多无用镜头。

　　他混过很多剧组，许多导演根本不知道自己要什么，不敢下判断，只知道让摄影师来回重复拍摄。

　　对于演员、镜头和灯光的调教也一知半解，每次都要靠摄影师和灯光师自己去试。

　　不遇到问题还好，一遇到问题往往剧组要停工几个小时，很多演员为什么说候场时间太长，其实拍摄时间很短，主要是调整灯光和机位太久。

　　但在唐德这种高强度的监督下，根本不存在这种情况，他总能一针见血的发现问题，然后给出解决办法。

　　于是接下来，除了心理素质实在是差，被赶出去的几位群演外，其他人都很好很快的完成了自己的戏份。

　　当时间来到晚上十点，整场戏终于杀青。

　　“呼！”累瘫的杰西卡立即躺在地上。

　　唐德走到她身边，表情恢复成平时的模样，只是仰着下巴看他的杰西卡苦笑道：“我知道你为什么被叫做魔鬼了，唐，你吓到我了。”

　　“但我不会为此感到抱歉……”唐德蹲下身，帮她把挡在眼前的刘海拨开：“有收获吗？”

　　“有，很大。”杰西卡老实的承认道。

　　这或许也是唐德的剧组渐渐固定的原因，因为在他这里，真的能学到东西，无论是视觉审美，还是运镜，甚至是演技，总能学到自己想要的。

　　杰西卡发现唐德在片场基本是毫无保留的，有问题只要问他，他就会给予解答，没有说把所有东西都藏得死死的，并且他喜欢给大家讲解一些实用技巧和原理。

　　每到中场休息的时候，都会有剧组成员围着唐德听他的小课堂。

　　在这种氛围下，现在很多场务都已经能处理一些灯光问题了，还有位小工晋升了摄影助理。

　　这种情况在其他剧组是十分少见的，因为默认分工明细，各个岗位泾渭分明.每个人都只顾着自己的事情，就算想问也没人会教，想要学习就只能靠自己的悟性了。

　　她自己也算是受益者之一，唐德在调教演技这方面也很有一套，他会先演一遍给杰西卡展示，然后再告诉她怎么抓住那种情绪。

　　杰西卡感觉自己学到了不少，所以对唐德的魔鬼发言也就不那么在意了。

　　“那就好。”唐德微笑起来。

　　但他接下来的话语却让这微笑在杰西卡眼中变成了危险的信号。

　　“明天我们继续拍摄，还有一半的戏份没有结束呢，只是这次你要加油了，不能只表演冷酷无情了。”

　　“OMG！唐，你能说点好消息吗？”

　　“这当然是好消息，因为代表你快要完成拍摄了，开不开心？”

　　杰西卡捂住脑袋，将刘海揉乱散在自己脸前，看起来不太开心的样子。

　　可惜事情不会按照她的想法发展，时隔一天，拍摄继续开始。

　　剩下的戏份就是唐德所说的那个戏谑剧情，这场戏的演员虽然不如上一场多，但更注重单个演员的表现。

　　所以这段戏的拍摄进行了两天时间，在进入绿幕棚里补拍了一些后，才完全搞定。

　　也就在唐德新MV宣布杀青后，被业内誉为奥斯卡前哨站的多伦多影评人协会奖，公布了今年的获奖名单。

　　由唐德拍摄的歌舞片《芝加哥》赫然在列！

第116章 主人赌约

　　多伦多影评人协会奖一直是被媒体人鼓吹为奥斯卡颁奖前瞻，但事实上和它有着相同宣传语的颁奖典礼不要太多。

　　纽约影评人协会，美利坚国家评论协会奖，广播影评人协会奖，演员工会奖以及金球奖都有着“奥斯卡风向标”的称呼。

　　主要的原因在于各大影评人协会奖项的评委有所重合，并且在大奖电影的口味挑选上都差距不大，而且部分奖项还会专门去押宝奥斯卡，故意参考奥斯卡的评选条件给出自己的答案。

　　就像是每年押高考题型的顶级高中一般，成功率不说百分之百，百分之五六十的可能性还是能达到的。

　　当然，各大协会颁奖压中的一般都是演员、编剧、导演等专业性比较强的奖项，若是谈到最佳影片，那压中率可就比较低了。

　　不过由于多伦多影评人协会的压中率近几年很高，所以它很是被媒体人看中，当奖项公布后，立刻在好莱坞报纸上占据了大多数的版面。

　　“多伦多影评人协会，最佳影片给予《芝加哥》！最佳女主角给予蕾妮·齐格薇！”

　　“《芝加哥》票房过亿，同时喜提最佳影片、最佳女主角、最佳摄影三项大奖！”

　　“《芝加哥》好评不断，获奖连连，前摄影师的诅咒失败！”

　　唐德着重看了看第三篇报道，上面是这样写的：“近日，有‘奥斯卡前哨站’之称的多伦多影评人协会奖公布，《芝加哥》出人意料的斩获最佳影片、最佳摄影、最佳女主角三项大奖。不仅如此，这部影片还凭借着蕾妮·齐格薇，凯瑟琳·泽塔-琼斯的出色表现，获得了纽约影评人协会、广播影评人协会等多个协会奖的最佳女主角奖与最佳女配角奖。

　　“毫无疑问，这打破了前摄影师迪昂的谎言。也印证了导演罗伯·马歇尔说过的话。事实上在这样众多奖项的加持下，《芝加哥》距离摘获奥斯卡仅有一步之遥，让我们期待1月中旬的金球奖，看看《芝加哥》到底能走到哪一步！”

　　“一月中旬。”唐德挑挑眉，从2003年开始金球奖就改变了颁奖时间，在此之前都是在奥斯卡投票前几天颁奖的。看来现在随着影响力越来越大，金球奖开始尝试与奥斯卡分庭抗礼了。

　　另外，虽然报纸上这么说，但明眼人都清楚，《芝加哥》在金球奖上必然会获得多项大奖，因为金球奖对音乐喜剧类型有专门的奖项设置，而今年只有《芝加哥》一部歌舞片大放异彩。

　　就算评委们都是瞎子，光是听《芝加哥》的音乐，也不可能把这个奖项颁给其他电影。

　　所以基本上金球奖等于毫无悬念，唯一的悬念就只剩下明年的奥斯卡了。

　　这样的好消息当然令人振奋，尤其是剧组的其他成员，没过多久，唐德就收到了导演罗伯的电话。

　　电话里他显得很激动，他的年纪不算很大，这还是他的第一部真正意义上的大片，所以他对获奖的渴望是满满的。