经常会浪费不少属性。

　　如果有足够多的证书，能把这些临时属性全都存起来，关键时候也能起大作用。

　　郝运更关注固定属性奖励。

　　＋15点编剧属性，这让郝运本来没啥实力的编剧一下子就暴涨了一截。

　　诚然，剧本都是系统奖励的。

　　可系统奖励剧本的时候，并不考虑适不适合他的身份和阅历来写，也不考虑适不适合改编拍电影。

　　碰到《心迷宫》这样完成度极高的剧本不容易。

　　所以，郝运也需要编剧属性来修改剧本。

　　有了这种属性，也方便他进其他剧组的时候，对剧本下手。

　　比如《神雕侠侣》，他有男一号、副导演的头衔，改剧本是理所当然的事情。

　　聂渊的《隋唐英雄传》和《倩女幽魂》两部电视剧之所以经典，除了他演的确实非常不错，那就是他有改剧本的权力。

　　不改剧本，一个男二男三凭什么能出那么多风头。

　　随便改剧本会招人烦，但是如果你的出发点不是给自己胡乱加戏，而是为了让剧本更好，只要你态度足够好，或者背景足够强，那你大可多改一改。

　　现在拿到了最佳剧本奖，郝运相信张季中会对他更加“体谅”，哪怕他偶尔改一下剧本，也会捏着鼻子说他改的好。

　　郝运在这里检查系统奖励的时候，其他奖项也陆续花落各家。

　　凭借在前夫奥利维耶·阿萨亚斯指导的法国影片《清洁》中的出色表演，张蔓郁获得最佳女主角奖。

　　一下子就盖过了郝运的风头。

　　这可是影后啊！

　　不过，这并不是张蔓郁第一次拿到三大电影节影后。

　　1992年的时候，张蔓郁凭借《阮玲玉》的精彩表演，拿到了第42届柏林国际电影节最佳女演员奖，和巩皇（威尼斯）同一年成为国际影后。

　　那一年，张蔓郁28岁，已经进入了演技的巅峰时期，同时又处在香江电影的最辉煌时期，电影的产量和质量都极高。

　　那一年，张蔓郁主演的电影，除了《阮玲玉》，还有《新龙门客栈》、《警察故事3超级警察》、《双龙会》、《家有喜事》等等。

　　目前为止，张蔓郁是唯一获得戛纳和柏林双料影后的华夏女演员。

　　还差一个威尼斯就能拿到大满贯。

　　威尼斯比戛纳和柏林的含金量都要低一些，对她来说根本没有什么难度。

　　可惜她并不配合别人的感慨和期待，因为她明确表示已经逐渐退出影坛，能否再入威尼斯影后已成为未知之数。

　　最佳男主角奖则由霓虹影片《无人知晓》的男主演柳乐优弥获得。

　　他甚至都没有来到现场。

　　代他领奖的人表示14岁的小影帝学业繁重，正在准备考试。

　　是的，没来现场也能拿奖，而且是影帝。

　　当初张蔓郁拿柏林影后也没去现场。

　　这才是颁奖应该有的态度，不管是唱歌还是影视剧，好就是好，不好就是不好，它是一个客观事实，哪有必须到场才给的道理。

　　郝运最眼馋的两个奖项，一个最佳导演奖由法国影片《流亡》的导演托尼·加列夫获得。

　　郝运和这老哥聊过，他是移民法国的吉普赛人，他的电影常带着浓郁的吉普赛风格。

　　金棕榈大奖，既没有给呼声颇高的《2046》，也没给不惜得罪柏林电影节，从柏林电影节开幕式上撤下来的《摩托日记》，而是很意外的成了《华氏911》的天上馅饼。

　　这个结果其实挺有争议的。

　　有的影评人认为，《华氏911》的质量甚至不如《科拜恩的保龄》，而《科拜恩的保龄》在2002年的第55届戛纳国际电影节上也只是拿了“55周年特别奖”而已。

　　颁奖礼结束了，郝运晕晕乎乎的和姜闻一起走出放映厅。

　　夜晚的戛纳飘散着一种海滨城市的咸湿气息，伴随着海风扑面而来，让人顿时就清醒了很多。

　　这一趟的戛纳之行，收获实在是太丰厚了。

第298章 稳住，不要飘

　　“别太骄傲，这个奖其实也没什么用。”就在夜风中，姜闻告诫郝运要脚踏实地。

　　他担心郝运有了名气之后变得忘乎所以。

　　名利场的水太深，郝运把握不住。

　　姜闻见过太多惊才绝艳的演员、导演、编剧，在到了一定的阶段后开始原地踏步，甚至快速坠落。

　　简单的说，就是步子太大，扯到了蛋。

　　在“激情”褪去后，他有点后悔对郝运的拔苗助长。

　　其实，这一次不该参加竞赛单元的，只是参展一下让郝运见见世面就行了。

　　即便是那样，降临到郝运身上的荣耀也会让他眩晕。

　　现在一不小心拿了奖。

　　货真价实的戛纳最佳剧本奖啊，这孩子得多飘啊，你看他脚都快沾不着地了。

　　“姜蜀黍，这个展厅里的味真特么的熏人啊，边上就是大海，这些欧洲人就不能下去洗一洗吗？”郝运忍不住的爆了粗口，他担心被人听到，不仅用这些人听不太懂的中文，还刻意压低了声音。

　　其实，如果光是体味倒也算了，关键是为了掩盖体味而喷的香水。

　　不管男女老少都洒，整瓶整瓶的撒。

　　那味能对嘛！

　　“……”姜闻张张嘴，我特么的刚才要说啥来着。

　　“噗呲！”周韫被他爷俩都逗乐了。

　　一个语重心长，开启了教书育人模式，一个神游天外，还停留在别的事情上面，沟通的牛头不对马嘴。

　　“放心吧，这东西既不能变成钱，也不足以让我的电影票房大卖，我不会把它太当一回事的。”郝运连忙保证说道。

　　开心肯定是开心的，但是开心一下也就算了。

　　这世界满是劲敌，哪有时间穷开心。

　　“你能这么想最好，不过……”姜闻指了指郝运手里的奖杯说道：“你还是个学生，拿到了欧洲三大电影节的奖项，按理来说，你们学校应该有所表示才对的。”

　　“对啊！”郝运眼睛一亮。

　　“还有导演协会，那边可能也有一些奖励，但是数目肯定不多，他们的财务状况很吃紧，全靠上头拨款。”姜闻放下心来，开始为郝运讲这个奖杯能带来什么好处。

　　除了奖励，还会促进电影海外版权和改编权的出售。

　　哪怕《心迷宫》的故事有很强的华夏特色，但只要是拿了编剧奖项，肯定有人会想要买回去改编。

　　只是由于故事本身商业性比较差，所以大概只有几万欧元的样子。

　　海外版权的话，没有五十万美金根本不用谈了，如果包括香江、湾湾这种地方直接打包出售，80～100万美金是比较可能的价格。

　　打个“戛纳最佳剧本奖”的标签，海外发行商可以通过电视、VCD、放映厅等方式收回成本。

　　不过，郝运不会在这边等海外版权出售的结果了。

　　他明天就将离开戛纳回去。

　　《天下第一》那边不可能一直请假，再拖下去就是真的轧戏了。

　　郝运回到酒店之后，迫不及待的就开始看宝箱奖励。

　　那篇论文什么时候看都无所谓，反正他也不急着拿去发表，主要是《爆裂鼓手》这个剧本。

　　正如同《心迷宫》《那些年》这些之前拿到的剧本一样。

　　系统给的这个剧本非常的详实，该有的都有，甚至在剧本必备的元素之外，还增加了人物小传，每个阶段该选取的音乐，以及改编乐谱、原创乐谱等等。

　　《那些年》都有小说／漫画／剧本三个版本，如果《爆裂鼓手》单纯只有剧本，那就太对不住上品宝箱这个设定了。

　　《爆裂鼓手》讲了一个有着爵士鼓手梦想的少年，在一名严格到变态的老师指导下，突破极限，不断超越自我的热血故事。

　　剧本的核心元素是爵士乐，人物也都是欧美的名字。

　　还有剧本中作为“靶向”不断出现的查理·帕克，他绰号“大鸟”，1920年8月29日生于米果堪萨斯州的堪萨斯，是爵士史上最伟大的中音萨克斯风手，更是爵士史上最才气纵横的萨克斯风手。

　　他三十五岁就死了。

　　不过，郝运怎么看都不觉得这是一个励志故事。

　　整个剧本就特么一大型毒鸡汤。

　　弗莱彻是个灌鸡汤的高手，安德鲁则是个喝鸡汤的高手。

　　安德鲁在家庭聚会时曾激烈地说：“我宁愿酗酒细读，34岁就家破人亡，成为别人餐桌上的话题，也不要腰缠万贯满面红光的活到90岁，但没人记得我！”

　　嗯，这特么就是一个悲剧。

　　当然，创作者的目的不见得就是要给人励个志，更多的应该是拷问人心和批判人性，引导人们去思考一些东西。

　　这个剧本想要本土化，可不是一件简单的工程。

　　郝运希望《爆裂鼓手》能够在国内拍摄，然后拿去欧美市场拿奖、赚钱。

　　另外，他也希望姜闻能够看得上这个剧本，这样他就无债一身轻了。

　　当初觉得自己很聪明，没有在欠条上写还债的日期。

　　却不料欠债的滋味并不好受。

　　郝运新得了15点固定的编剧属性，又往身上拍了两百点。

　　但是他并没有立刻开始修改《爆裂鼓手》这个剧本，这玩意不是一时半会就能改好的。

　　他需要把《那些年》的剧本先改出来。

　　小说先拿去发表，剧本拿去过审立项，漫画晚一点都没关系。

　　早上七点钟（法国时间0点）就被妈妈叫起床的安小曦，双眼迷瞪的看着前方，大脑还处于一个混沌的状态。