听闻现在的大家都在京城,方沂买了最近到京城的航班。
抵达机场后照例被中影请去参加《情书》出海成功的经验研讨会,他作为青年导演的代表必须得上去致辞,做报告。
这玩意儿靳冬应该会很喜欢,可方沂实在是说烦了。
《情书》如果失败了,这些人就会说出海还是应该考虑到找人类的共性,尽量避免过于特色的地方事件;《情书》如果成功了,这些人又会说民族的才是世界的。
先射箭,再画靶,所谓的研讨会不过如此。
整天开会、下命令是不可能拯救中国电影的。
在《重返十七岁》里面,单纯的奇幻故事还远远不够,方沂要做一些华彩的镜头,稍微将电影上一点高度。
让人喜欢余欢水这个角色,让这个年龄段的人有共情。
余欢水是一个被规训了的典型中年男,他不为自己努力,不把自己放在人生的第一位,结果没有人感激他。所以重活了的他选择为自己而活。
这与舆论中常见的“规训”、“供养者”、“老黄牛”并不太一样,不过这倒也无所谓,电影不该是绝对的价值观应声虫,而应当在尺度内做出适当的探讨。
成功的电影是时代记忆,是文化阵线迎接黎眀的先驱,应声虫可做不了这样的角色。
有这么一个刻在一代代国人心目中不一般的大英雄,他是“反叛”的代表,他不按常理出牌,他是麻烦制造者,他是谁呢?
他就是齐天大圣。
第349章 京城小记】
建国后,有几样孙悟空成为时代记忆之一,当代人更熟悉的是《西游记》章金来版本(86版),更晚一些的孩子可能会记住98年出品的《西游记》动画。
还有一个孙悟空形象曾经传播较为广泛,那就是京剧、昆剧等等传统艺术中的孙悟空。
在还没有86版的《西游记》之前,章金来已经是很出名的猴戏扮演者,否则导演不会第一时间找到他来扮演。
章金来的家族被称为猴王世家,小时候曾经和民国四美男之一的周有合照,那时的猴戏已经很出名了。当时作品存在明显的针砭时弊,虽然那些作品的源剧本往往要追溯到清明朝甚至是宋朝,但用在那时竟然也不落伍。
剧团汇演的时候,常常引得满堂喝彩。
建国初期没有闲钱来养文艺工作者,因此,老百姓要是不喜欢,你就得撤。
如果有不愿意的,打算强行用盘外招否定的呢?
“人民群众喜闻乐见,你不喜欢,你算老几”的锐评,就源于此。
《闹龙宫》是一部京剧电影,1990年由新闻电影制片厂发行上映。讲述孙悟空为求兵器去闹龙宫,向龙王借取定海神针的故事。
猴子大闹了一番东海龙宫,回到自己的花果山,自此做猴子王逍遥去了。
我们知道猴子后面的结局,不过,姑且假装让故事停留在花果山的这一幕,让大圣保留他自由的灵魂好了。
也许很多大腹便便的中年人心底里,依然藏着一个永远接受冒险的男孩。
方沂想取一段这电影的录音放在《重返》末尾,并配一些实录的动作片段,用大圣来比喻人。在相关朋友的帮助下,方沂快速拜访了如今的猴戏传人。
中影派驻的代表焦秘书领他去了京城的一剧团,介绍说:
“京剧里的孙悟空属于武生,分北派、南派。北派的有杨小楼、郝振基、李万春……南派的有郑法祥、盖叫天……我想你多多少少听说过,尤其是杨小楼,外号是“杨猴王”,我们今天看到的这几位老师,都是出自名门。”
剧院里站了一堆或大或小的演员们,他们好奇的看着方沂。
剧团的团长拍手说,“给导演看看你们手里的功夫,十年二十年的苦练,可不是样子货。”
随即,演员们如同灵巧的猿猴,在平地上腾空跳跃起来,他们的肢体动作有力量又富有美感,在空中仍然能保持自己的平衡,而且能连续做数个空翻,从舞台的一头到另一头。
这些人虽然不曾学习“无实物表演”,也并不走当代的戏剧表演路线,但他们不仅仅是动作神似,神态也和那动物相似,空荡荡的舞台上,演员们相互配合,简单几个动作,却活像是让人看到了流水和山林。
团长还想让演员来点狠活儿,比如腾空两周半,但方沂觉得差不多够了。
他语出惊人,“我有点后悔来这里看你们表演。”
演员们露出失望的神色,有些人略显愤怒的看着方沂。焦秘书吓了一跳,正打算给方沂找补。
却听到他继续说,“我本来是想录一段视频,插入到电影里面……可这只是一个想法,我有可能剪辑进去,有可能不剪辑进去,我不知道你们这样热情,为我的无理要求下了苦工,听说有些人从魔都特意赶来的,可我仍然要以电影第一……有可能拍摄了很好的片段,最后却不能留下来。”
“万一到时候不能保留,我觉得很对不起你们。”
气氛一下释然了,团长大笑说,“我们都是有编制的猴戏演员,方导演你当然是大导演,名满天下,但也不要可怜我们,我们也有自己的坚持。”
焦秘书拍胸口,“方导说话真是大喘气。”
演员们推出一大一小俩代表,也不知道是否是巧合,正好是魔都和京城各出了一人,一个四十岁的严师傅,一个三十岁的魏师傅。
这俩师傅最终只能有一个露脸,而且仍然要画着浓浓的舞台妆,根本看不清楚真人的样子,也许在电影中就只能有四五秒的镜头。
方沂打定主意,无论如何,这两个人都会同时写在电影的后期字幕上。
接着,他开始以尽可能通俗的语言,给这俩演员讲电影的分镜和走位。
严师傅和魏师傅学的很快,两人比赛着谁更快明白,开始抢答方沂的问题。方沂仍然慢条斯理的讲已经讲过的东西,他作为演技老道的演员,也算是半个微表情专家,直到确认两位师傅都不露出疑惑的眼神才罢休。
焦秘书提醒俩师傅,“收拾东西去金陵,方导的剧组就在那里。”
方沂却让他们留在京城,“我快要换场地了。”
焦秘书吃惊道,“这么快?”
“快吗?”
“让陈恺戈导演来拍,现在还没出学校呢。”
“各有各的风格,我还年轻,精力充沛,所以拍的快。”
按照短板效应,一般来说,精力不够充沛的导演就是剧组的短板。
焦秘书揉搓着因为步数太多,发软的老腿,“是,我感觉出来了,你真是特别的强。”
中影投了这电影两千万,占两成,《重返十七岁》的本子拿去审核之后,不知道为何流传到韩三坪手里,他大喜过望,认为这会是11年的拳头电影,单市场破十亿的第一片。
要重点监督,要保驾护航,对敌人要像秋风扫落叶般无情,对同志要像春天一样温暖。绝不能让天才导演受到委屈,以至于不能继续他的导演事业。
因此焦秘书同时也是中影在《重返十七岁》的派驻代表,负责帮方沂解决拍戏遇到的麻烦。
他接到方沂给他的第一个任务:
租用纽约时代广场六个小时。
以方沂工作室的牌面,纽约市政府恐怕都懒得理他,但全权负责好莱坞电影进口的中影不一样,“中”字头在海外鼎鼎大名,是绝对优质的合作伙伴。
“看来你真的要搞一个大场面,方导,我尽力去帮你联系。”
焦秘书又道,“国内目前还没有剧组跑到时代广场取景的,我也是第一次做,你最好有可能不顺利的心理准备,还有那到底要多少钱,我们也不清楚。”
另一边,同样飞回base的洋专家老克正在抽取幸运自愿加班人选,这可是真“自愿”,因为方沂不允许自己的项目有剥削事件。
老克为了拉人,选择在base低矮的二楼作演讲。
他的稿子从接地气一路接到了地府:
“多快好省,打响《重返十七岁》电影特效制作保卫战;加班人长久,死后能安眠;打开格局,必胜的信念,钢铁般的意志,整齐划一的步伐!”
“我们特效人的一生,是奉献的一生,是无悔的一生,只有加班,只有奉献,才能使我们不愧对青春……当我们回望自己这一生的时候,我们可以骄傲的说……”
老克挥拳头宣誓,声嘶力竭到破音,“我是一个光荣的,特效人!”
演讲结束后,老克让手下收集“自愿”来报名参与《重返十七岁》特效制作的小组成员。
“一,二,三……”他手指沾了唾沫,熟稔的翻阅员工简历,口中的数字越来越慢。
情况不容乐观,他动员的功夫还不到家。
原定两组二十八人竟然只有十一个人。
第350章 屋漏偏逢连夜雨 为盟主白愁飛加更】
老克反复宣扬,“方导演是你们国家的大导演,《重返十七岁》也是舍得砸钱的电影,虽然特效镜头不多,但是单位制作成本不少,这个加班是自愿的,加班费我会按市场价给。”
十一个人增加到了十八个人。
再也不能增加了。
这并不是方沂没有名气,而是他老克本人的名声基本破产,满脑子学英文润出去的特效民工们不相信他说的一个标点符号。
老克尴尬一笑,在自己狭窄的办公室里面把忽悠的十八个人召集来,打算再次发表演讲。
生活在中国多年的他,也逐渐爱上了中式演讲的魅力。
但就在这时,他忽然想到这样的总动员不应该他来带头,而应该让导演Hugo方来,于是老克挥手赶走所有人,他知道自己的摊子需要一个真正成功的电影,否则撑不了两年恐怕要垮台,他和方沂是一条线上的蚂蚱。
那个带了些奇幻的特色青春片,到底能不能大卖?
能卖到欧美市场吗,哪怕是卖几十万美金也好,至少让base在老家打响了名气,方便后面接到像样的外包项目。
方,你是正确的,中肯的,客观的,总之,全靠你了。
洋专家选择暂时躺平下线。
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“三百万美金?”
方沂被时代广场的租金吓到了,忍不住咋舌。“怪不得之前没人租,仅仅是广场的租用费用就这么多,两千多万人民币,相当于一半的电影成本——我们怎么可能去美国呢?”
焦秘书摊手,“我了解到的情况就是这样,三爷劝你再考虑一下,两千多万不是一点半点成本,自从《无极》之后,我们现在对这种出国拍戏的项目卡的比较严。”
焦秘书的每一个细胞都透露出拒绝的信息。
“不用担心。”
方沂当然不会去时代广场。
这和他拍戏的哲学不符合,就算他是只拿工资的流水线导演,他也不会把钱花到这种地方,消费主义要不得。
控制成本也是导演的一大技术,而且很多时候,可能是最重要的技术。
那什么地方合适呢?
余欢水走上人生巅峰的一处戏份,难道要换地方吗?
虽然电影对人生的哲学进行了探讨,但可不能把重心全放在这里啊。时代广场是全世界都有辨识度的顶级广场,也是商业电影负责“商业”的爽感部分。