说的是演员和模特的区别。

　　“我们做广告的，主流还是俊男美女，因为品牌方要输出情绪，要传递价值观，要哄骗人来消费，换句话说，是有浮夸的一面在的。”

　　“而有的演员，样貌太接地气，是太接地气了，和广告的本意相违背……”

　　刘真真带领女模特在那频频点头，方沂则偶尔吱一声，表示受教。

　　一般来说，有他在的场合，总是会出现健谈的人，他已经习惯。大部分时候是女的，也有时候是男的。

　　“玛氏的广告片喜欢做长；我觉得这次拍的不错，他们追加投资的话，我们可能还不只是要见一面。”

　　导演如是说。

　　散场，刘真真领着女模向组里人道别，轮到方沂这边，也没有多的话。她只是保持那种似笑非笑的表情，像是方沂要跑到她这边来，还两千块“规矩”钱的情。

　　倒是女模特张莉很舍不得：“方老师，我本来该叫你弟弟，但是，我心里想比你年纪更小一些。”含情脉脉的看他。

　　其实，张莉毕竟有曼妙的身材，姣好的面容，年纪也不会太大，她才能演广告片的少女，这样的看他，让方沂觉得不自然。

　　一直是学校象牙塔的方沂，虽然是见过了很多情书，却也不曾见过这样直接而热烈的告白。

　　刘真真并没有劝阻手底下的女模。同微醺的导演交流些业界的趣闻，偶尔才目光放到这边。

　　要是我答应了，恐怕今晚上就发生些什么了吧。

　　他道别了这些人，心里却想着学校图书馆边矗立的松柏，那来来回回的，总是嬉闹的情侣们，还有曾经在教学楼一楼见到的，满是笔记和图画的教材书。

　　“娱乐圈……”方沂喃喃的说。

　　登上地铁，因加速而呼啸起来的地铁，声音在他耳畔作响，不断闪烁的灯带，在他脸上阴晴交换。

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　　《激荡中国》新一期微电影拍摄，定在了离京城不远的唐山；某家废弃的钢铁工厂，被用来当做拍摄的背景，因为剧本是写在南方海滨城市，又发生在夏天，主演的方沂不得不享受一把夏衣冬穿的待遇。

　　韩国女老板，找的是本地会朝鲜话的艺术生，水平并不比京城里的低。

　　摆上道具，已经演过几场。

　　方沂下来便抱住胳膊，往毛毯里钻。

　　“方老师，这……实在是没有办法，只能是你年轻人，火力旺，抗住了，我这边也尽量的配合你。”

　　王德发专门支了一个场务，盯着方沂，一旦他下了片子，就拿厚厚的大毛毯盖上。

　　“无妨。”方沂冷的声音发抖，也不得不宽慰别人。

　　其实找来的群众演员也穿的少，但不太被人关心；同样是瑟瑟发抖，一下了戏，就找本来的衣服套上去；但他们的衣服堆到一块儿，很多相似的，穿起来，并不是方沂有人伺候这样的快，总是要找来找去，受冻很久。

　　方沂觉得这些人看起来可怜，听说上午就到场地了，等他化妆，又等剧组调度，他问王德发：“师兄，他们这一天，能拿多少钱？”

　　王德发：“你旁边一起踩缝纫机的一百五；离画面远的，八十块钱。”

　　说罢往墙角的群演那边指，顺着方向，给方沂区分那群站的密集的人。

　　方沂咬自己嘴上的干裂皮，他没有犯什么错，却总觉得良心不舒服。

　　王德发见他不想说话，看起来情绪不高，便起身拍他的肩膀：“师弟，演戏，做这一行，是这样的。”

　　还有句话没说。

　　师弟，你要不是天生的这样好看，太精贵了，也必须吃这些苦的。

　　方沂又问：“他们都是本地找的吗？”

　　王德发摇头：“不全是，像你旁边踩缝纫机，要露很清晰的脸的，不能找素人，是我们从班头那里聘的，从京城拉车拉过来；拍完了，又拉回去；他们也很受欢迎，还要拍第二天的戏，排的比你还要满，每天都有活，几乎像上班一样，只是没有日夜。”

　　“其实这些人，已经是半职业的了。”“放到二三十年前，他们要是读了科班，和你我也没什么区别。”“可能是在当地剧院演戏，可能在当地的影视院校挂名字偶尔也教书……那时候的，都要做这些。”

　　方沂：“其他的呢？他们也半职业的演？”

　　“其他的我也不很清楚了，我打电话，讲好八十块钱一天，不是演尸体，演吊死鬼，能电视上看到，是活生生的人，于是就喊到这么多，你看到的，已经是我们筛选过一轮……”

　　王德发说到这，忽的问，“你今天怎么关心这些，”又不待方沂回答，笑嘻嘻道，“你也想找人来演戏了，试一下导演吗？”“我看最近的趋势，确实有明星独立出来自己拍戏的，那个……很出名的女明星徐才女，不就是这样吗？”

　　王德发想想，觉得这样很有乐趣，又能稍微的偿还让方沂单衣拍戏的情，便真的这样做了。

　　他让开位置，八十块钱的钓鱼椅，以及三十多块的毛毯垫一齐给方沂。

　　“你可以试试的，导演还蛮简单的。”

第33章 方导会如何做】

　　导演工作包括为作品定下艺术基调，提名和决定演员人选，选择和指导搭建外景内景，领导道具组完成道具的准备和布置，指导现场的拍摄，协商后期的剪辑，宣传，和发行……最重要是第一个。

　　定下艺术基调。

　　也就是这部作品，一开始想要表达什么，如何去表达。

　　他们是艺术之美开始的奠基者，也是最后的把关人。在审美上，导演必须要超过在场所有人。

　　这也是一般演员不得到允许，不能主动去看监视器的原因，“看监视器”这个行为本身，就是在对导演的最高审美地位的质疑。

　　一场冲突戏份，大致有三个主要镜头，联合其他次要的，形成完整剧情。

　　第一个是工人在厂区里劳动，这是两班倒中的白班，由于工人疲乏，不少人昏昏欲睡。

　　根据方沂的指示，镜头要以他为中心，缓慢的前拉，逐渐露出疲惫的流水线绝大多数工人。

　　他先是在镜头前做出昏昏欲睡的模样，接着惊醒，很努力的忙手中的活计，并且要提醒其他人打起精神。

　　——“咔！”

　　下了戏，方沂一边披毛毯，一边看自己刚拍下来的镜头。

　　难得的，他摸了摸自己鼻子，觉得尴尬。

　　大概是知道自己要看自己演的，以至于表演的刻意。这是他紧张了；人紧张的时候，有的支支吾吾大脑空白，还有的会用力过猛。就像是班会让害羞的同学上台，他们有的反而会夸夸其谈，以掩饰自己的紧张。

　　王德发有种魂类老玩家看新人失误的宽慰，以及暗暗的喜意：“不要紧的，慢慢来。”

　　又拍一遍。

　　方沂回来看，这次不错了，符合纪实片需要的水准，他有心想再拍一遍，磨合一番，观察到群演中的一些，现在才刚刚披挂上衣服裹间呼出来冷风，恻隐心起，遂作罢。

　　第二个镜头是韩国的女老板，大声呵斥，陪同的翻译本来是很倨傲的，听完话，也不免生出屈辱的神态。

　　台词是：“你们都给她跪下道歉！”

　　根据剧本的要求，方沂，包括其他群演，需要给出反应。一组镜头，放置的机位不止一个。女老板和翻译，方沂和工人，都要同时的给反应。

　　这段戏是典型的群像戏，“没有绝对的主角，每个人都可以是主角”，但是，主视角只能有一个。这规律不仅仅应用于电影，也应用于其他文艺作品，包括小说。

　　王德发把椅子搬来，跟他讨论：“师弟，你打算怎么选。”

　　方沂看他。

　　王德发于是很得意：“我跟你说道说道，几个常见的……”

　　“第一种，是利用吊臂，国外也有在用无人机的，但还不稳定，要求俯视角度，拉远景，拍摄出这两派的对峙，分据画面的两端。”

　　“让人联想起划分界限的棋盘，并尽可能的表现出场面的宏大。”

　　“我们国内外，这样拍的经典镜头，是不少的，你能回忆起多少？我知道，这对你们行业外的，实在是有难度。”

　　正统导演系毕业，从业十多年的王德发咧嘴笑：“我不能考你太难，你先说一个国内的。”

　　方沂在脑子里搜索，立刻想起不少，他提了个最近期的：

　　“《黄金甲》，二皇子起兵反叛，金银两色盔甲的大军，在宫廷下交战。”

　　王德发神情不变：“师弟你的涉猎挺广……国外？”

　　“《天国王朝》，萨拉丁率领军队包围耶路撒冷城，城内的守军分出一股来谈判。”

　　王德发渐渐冒汗：“再早一些？”

　　“国内的《大决战》系列。”

　　王德发：“国外的？”见方沂马上要开口，迅速强调：“越早越好，尽可能的早。”

　　方沂并没有停顿，“《埃及王后》。安东尼跟屋大维各自率领军团作战。60年代的史诗片。”

　　王德发讷讷不能语，一会儿，道：“好。”

　　转而讲第二种手法：“蒙太奇。”

　　意指人为地拼贴剪辑不同镜头，从而赋予新的含义。坦白讲，蒙太奇属于基础手法，基础到可能很多时候，我们没有意识到正在使用它。

　　影史最著名的蒙太奇，可能是1930年的反战电影《西线无战事》，主人公保尔爬出战壕去捕捉蝴蝶，结果被冷枪打中死去，导演给蝴蝶扑棱翅膀飞翔的镜头一个特写，象征自由与和平；那一天前线司令部的报告中却写：西线无战事。

　　《致郁青春》末尾，两辆相背而驶的车，川流中逐渐隐去，切换车道，消失深蓝天空的倾覆，同样是人生终不得见的象征。

　　方沂于是在脑子想象如何运用这手法。

　　凯斯万。

　　比如工人身上的朴素毛衣，多停留半秒，让观众看清楚，是手打的——观众会想，是离家的游子，还是要成家的新人。

　　凯斯图。

　　搁在流水线工位旁，可爱的小孩子照片，最好是萝莉——观众知道，工人们可能要不得不服从了，他下跪，是因为他在家里要顶天立地。

　　特写也可以换到劳工对面，比如韩国女老板，拍她倨傲的神情，以及厂里不断运作，震耳欲聋的机械流水线；显然，这两者联系起来，后者便被前者赋予人格化。

　　以上任何一条路径都可行，可能都会拍下来，但剪辑片子时，只能选取其中一个，由导演根据整体把握。

　　方沂把自己的想法告诉王德发。

　　王德发却微张着嘴，听得入迷，并且脸色逐渐的黯淡下来，两缕抻出来的垂发，无精打采：“师弟，你尽管继续办。”

　　第三组镜头是工人屈从，唯独方沂作为主角，他要形单影只的站着。

　　这里也要定视角。

　　方沂到工人方，以及饰演女老板的演员那边来回，想象镜头中的效果。

　　是在工人方，自然以方沂为中心，效果是观众的代入感更强，更易煽情；是在女老板一边，情感没有那样浓烈，但镜头会呈现出更多真实感。

　　摄影师按照他的吩咐挪动机位。方沂在监视器前看，并不断吩咐摄影师调整位置。在胶片时代，方沂要是做导演，是没办法这样的，当时没有监视器，片子如何，只能是摄影师本人看得到，导演要等片子洗好之后才能判断；因此，常常有导演急忙忙找摄影师，问“如何”，“拍的怎么样”，或者更干脆一些，直接站在摄影机后面，用肉眼睛当监视器。

　　——最终把位置定在女老板的侧后方，也就是只有女老板的声音，但是拍摄的，却是隔了一段距离的工人们，这是反常规的，但这种镜头更显真实，有第三人称的“窥视感”。